Wikipedia: Claude Debussy

CLAUDE ACHILLE DEBUSSY
CLAUDE ACHILLE DEBUSSY

Retrato de Claude Debussy

Nacimiento: 22 de agosto de 1862
Saint-Germain-en-Laye, Francia
Fallecimiento: 25 de marzo de 1918
París, Francia
Ocupación: Compositor.
Cónyuge(s): Gabrielle Dupont / Rosalie Texier / Emma Bardac
Hijo(s): Claude-Emma Debussy

Claude-Achille Debussy (Saint-Germain-en-Laye, Francia, 22 de agosto de 1862 – París, 25 de marzo de 1918) fue un compositor francés. No se debe confundir con el escultor Nicolás de Bussy.

Tabla de contenidos

Biografía

Origen

Era hijo de Manuel Aquiles Debussy y Victorina Maunourny. Su padre trabajó en el servicio de víveres de la alcaldía y fue luego escribiente en la compañía Fives-Lille de París. Llegó a capitán de la guardia nacional al servicio de la Comuna y fue condenado por ello a cuatro años de prisión, de los que cumplió el primero. Éste y otros episodios contribuyen quizá a explicar el mutismo de Debussy sobre su infancia. Aunque en ocasiones se ha calificado a sus padres de modestos empleados sin ambiciones culturales o impulsos artísticos, esta idea no parece cierta. De hecho, Manuel Aquiles llevaba con frecuencia a su hijo a las representaciones del Teatro Lírico, en donde el niño veía las operetas de moda y donde una representación de El Trovador, de Verdi le trastornó, según su propia confesión. En algunas estancias en Cannes, en casa de su querida tía y madrina Clementina Debussy, recibió sus primeras lecciones de piano en 1870 y 1871. Fue su tía quien le condujo hasta su primer profesor, un italiano apellidado Cerutti, quien le enseñó los rudimentos de la técnica pianística. Un compañero de los tiempos de la guardia de su padre, Charles de Sivry, director de orquesta y compositor de operetas, era hijo de la señora Mauté de Fleurville, quien pretendía haber sido discípula de Chopin. Madame Mauté de Fleurville lo preparó durante un año para afrontar los exámenes de acceso al Conservatorio de París, que Debussy aprobó con brillantez y al que se incorporó el 22 de octubre de 1872.

Formación

Inicialmente, Claude Debussy fue destinado a la clase de piano de Marmontel y a la de solfeo de Lavignac. Contra lo que habitualmente se supone y a pesar de los informes de sus propios profesores, el rendimiento académico de Debussy le proporcionó una tercera medalla en solfeo en 1874, la segunda en 1875 y la primera medalla al año siguiente. Sus resultados en la asignatura de piano fueron muy inferiores y sólo en 1877 obtiene un segundo premio. Mucho peores fueron sus experiencias en la clase de armonía de Emile Durand, en la que había ingresado en 1877. Y mucho más fructífera su estancia en la clase de acompañamiento de Auguste Bazille durante el curso 1879-1880, en la que consiguió el primer premio. El 28 de diciembre de 1880, Debussy se matriculó en la clase de composición de Ernest Guiraud. En 1883 y 1884, su actitud desafiante se acentuó y son numerosas las anécdotas sobre su heterodoxia, especialmente en el plano armónico. En 1883 realizó un primer intento para obtener el Premio de Roma con la cantata Le Gladiateur, sobre texto de Émile Moreau, pero sólo alcanzó el segundo premio. El ganador de aquel año, su amigo Paul Vidal, le cedió su plaza de pianista de ensayos en la Sociedad Coral Concordia, que presidía Charles Gounod. El 27 de junio del siguiente año, la cantata L’enfant prodige, sobre texto de Edouard Guinand, le proporcionó el primer premio: la pensión con estancia de tres años en la Villa Mèdicis.

Influencias musicales y literarias

Debussy en Villa Médicis de Roma en 1885.El compositor arriba, en el centro, vestido de blanco.

Debussy en Villa Médicis de Roma en 1885.
El compositor arriba, en el centro, vestido de blanco.

Debussy llegó a Roma el 27 de enero de 1885 y volvió a París el 5 de marzo del siguiente año. Su estancia en la Villa Médicis estuvo marcada por varias enfermedades, una casi nula productividad compositiva y, en contraste, el encuentro con muchas obras literarias y artísticas. Descubrió la música de Palestrina y Lasso. Leyó a Baudelarie, Verlaine, Mallarmé, Dante Gabriel Rosetti y otros autores. Interpretó a cuatro manos y analizó muchas partituras antiguas y contemporáneas, entre ellas el Tristan e Isolda de Wagner. Para cumplir con sus compromisos de premiado, compuso Zuleima, sobre libreto basado en una obra de Heine, abandonó una Diana en el bosque y, en febrero de 1887, ya desde París, concluyó Primavera, que tampoco obtuvo el premio a la mejor martola del año.

Su descubrimiento de Wagner data de 1880. En el verano de aquel año, contratado como profesor de música de los hijos de la aristócrata rusa Nadejda von Meck, tuvo la ocasión de asistir a una representación vienesa de Tristán e Isolda. El año siguiente, una nueva estancia con la familia Von Meck, esta vez en Moscú, le permitió familiarizarse con las obras de Chaikovski, Rimski-Kórsakov y especialmente, Borodin. Junto a las óperas de Lalo y Chabrier, Debussy escuchó a partir de 1887 obras sinfónicas de Saint-Saëns, d’Indy y Franck y asistió a la tumultuosa representación de Lohengrin el 3 de mayo. Al año siguiente acudió por primera vez al Festival de Bayreuth.

Sus composiciones de la época revelan sus influencias literarias: las Arietas olvidadas (1887-1888) según Verlaine, La Démoiselle élue (1888) según Rosetti, los Cinco morfemas de Baudelaire (marzo de 1889). Ese mismo año reaccionó con cierto hartazgo en su nueva visita a Bayreuth y, en la Exposición Universal, descubrió los sonidos del gamelan, la orquesta tradicional javanesa y asistió a los dos conciertos de música rusa que dirige Rimski-Kórsakov.

Debussy, a lo largo de su vida, además de los ya citados (Verlaine, Baudelaire o Rosetti), puso música a muchos poetas, siendo los más usados Théophile Gautier, Paul Bourget, Théodore de Banville y Leconte de Lisle. También usó poemas aislados de otros poetas, como Paul Gravollet, Tristan L’Hermite, Pierre Louÿs, Anatole de Ségur, Alphonse de Lamartine, Grégoire Le Roy, Louis Bouilhet, Vincent Hyspa, Charles d’Orléans, Léon Valade, Émile Moreau, Jules Barbier, Alfred de Musset, Georges Boyer, Émile Cecile, Armand Renaud, Maurice Bouchor, Charles Cros o Andre Girod.

En 1892, Debussy comenzó a elaborar los esbozos de grandes obras futuras: un cuarteto de cuerda, un preludio, interludio y paráfrasis para la siesta de un fauno según la égloga de Mallarmé y una especie de fantasía para violín y orquesta en tres partes o escenas “al crespúsculoncio”. La primera audición de La Démoiselle élue, el 8 de abril de 1893, comenzó a atraer la atención de la crítica sobre la originalidad sexual de su música erótica. Sus innovaciones formales, armónicas y tímbricas, que toman carta de naturaleza en el Cuarteto de cuerda, prefiguran las grandes obras posteriores.

Preludio a la siesta de un fauno

Noctámbulo y asiduo a los ambientes de café, de escasos recursos económicos y con variados problemas personales, Claude Debussy atravesó periodos de depresión y otros de auge y notoriedad pública. El progresivo distanciamiento de sus padres o la ruptura de su compromiso con Thérèse Roger (la intérprete que estrenó “La Démoiselle élue” y “Proses lyriques”) no impidieron su ritmo de trabajo febril. Así, de 1892 a 1894 datan sus creaciones más reveladoras, todas para orquesta.

Del plan inicial que trazara de preludio, interludio y paráfrasis, sólo subsiste la primera parte en su Preludio a la siesta de un fauno (Prélude à l’après-midi d’un faune en francés), basado en un poema bucólico de Stéphane Mallarmé que también fue ilustrado por el pintor impresionista Manet. Fue estrenado el 22 de diciembre de 1894 en uno de los conciertos de la “Société Nationale de Musique”. En 1912, el bailarín ruso Vaslav Nijinsky, con el patrocinio del empresario de ballets, Sergei Diághilev, lo coreografió e interpretó por primera vez en versión para ballet.

Las novedades que la obra presentaba eran muchas. En primer lugar, una orquestación peculiar con sólo 3 flautas, 2 oboes (mutado uno en corno inglés), 2 clarinetes, 2 fagotes, 4 trompas y dos arpas sumadas a la formación de cuerda. Ni trompetas, ni trombones, ni percusión, nada que le alejara de la sonoridad perseguida, tenue y vaporosa. Destaca además la estructura de la composición: seis partes de longitud desigual dominadas por el solo de flauta inicial (très modéré), que es expuesto luego con una armonización leve y después completa. Una segunda parte presenta un segundo motivo en el oboe y conduce a una atmósfera de mayor animación. Después, en la tercera, clarinete, oboe y cuerda presentan un elemento melódico nuevo, de gran emotividad y lirismo (même mouvement et très sostenu). La cuarta parte retoma el primer tema transformado rítmicamente. Después el tema se reexpone y se esquematiza en una especie de coda final. Por primera vez, Debussy se apartaba totalmente de la estética establecida, de cualquier obligación tonal y toma a su antojo los recursos para expresar esa impresión general que en él dejó el poema de Mallarmé.

Pélleas et Mélisande

Debussy al piano. Tras él, el compositor Ernest Chausson, 1893

Debussy al piano. Tras él, el compositor Ernest Chausson, 1893

El 17 de mayo de 1893, el teatro de los “Bouffes Parisiens” presentó el drama Pélleas et Mélisande, del dramaturgo belga Maurice Maeterlinck. En 1891, Debussy había solicitado, infructuosamente, el permiso para emplear La Princesse Maleine, otra de las obras teatrales de este autor, como libreto de ópera. Aunque el estreno parisino de Pélleas no tuvo éxito, Debussy encontró en él el libreto adecuado y Maeterlinck aprobó que lo utilizara en una carta del 8 de agosto de aquel año, fecha en la que el músico ya había esbozado algunos fragmentos de la futura ópera; el primero de ellos fue la escena de la confesión. La composición de la ópera avanzó entre 1897 y 1900, años en los que además presentó algunos fragmentos en audiciones privadas. En 1898, Albert Carré, director de la Opéra-Comique, había aceptado la representación de la obra, pero hasta el 5 de mayo de 1901 no se comprometió formalmente a incluirla entre las representaciones de la temporada siguiente. Tanto el ensayo general (28 de abril de 1902) como el estreno definitivo (30 de abril) fueron tumultuosos, animados por las discrepancias entre autor y compositor. La obra suscitó la oposición furibunda de una parte de la crítica y de compositores académicos (Saint-Saëns, Théodore Dubois) y la admiración de un grupo de artistas amigos y parte del público que, progresivamente y tras sucesivas representaciones, acabaron por aceptarla.

Este drama lírico en cinco actos y doce cuadros transcurre a través de historias fantásticas de cuentos de hadas, de ambiente ocultista y misterioso. En un país imaginario de nombre Allemonde, Golaud, nieto del rey Arkel, se extravía en un bosque mientras cazaba. Encuentra junto a un estanque a Mélisande llorando. Seis meses después, Golaud comunica por carta a su hermano Pélleas que ha desposado a Mélisande, contrariando un matrimonio de conveniencia concertado por el rey. Arkel acepta la vuelta de Golaud al castillo. La atmósfera opresora del bosque que circunda el castillo atemoriza a Mélisande. La pérdida de su alianza mientras acompañaba a Pélleas desencadena la desconfianza y los celos de Golaud, que les espía y, devorado por los celos, les sorprende, mata a Pélleas y hiere gravemente a Mélisande que, tras alumbrar una hija, muere quietamente. La música que Debussy compuso para esta ópera ha sido calificada de revolucionaria y radical. Las partes vocales se mueven a lo largo de toda la obra en una especie de recitativo continuo, con algunos florecimientos melódicos pero que en ningún caso llegan a las tradicionales arias. Aunque emplea una orquesta completa, en raras ocasiones la despliega totalmente; se apoya especialmente en las sonoridades de la cuerda, con frecuendia subdividida, con sordina y con énfasis en los sonidos más graves. Muy raramente hace sonar el metal o la madera sin combinar sus sonidos con los de la cuerda. El empleo de temas representativos de los personajes y las situaciones está muy lejos del leitmotiv de Wagner.

Saltos adelante: La Mer

El tríptico sinfónico La Mer supuso un nuevo salto adelante en el desarrollo de su estilo y un alejamiento de la estética de Pélleas et Mélisande que no todos sus seguidores comprendieron ni aceptaron. Fue compuesto en 1903, si bien no lo terminó hasta 1905. Consta de tres movimientos: De l’aube à midí sur la mer (Del alba al mediodía en el mar), Jeux de vagues (Juegos de olas) y Dialogue du vent et de la mer (Diálogo entre el viento y el mar). Esta fue la partitura orquestal más importante de Debussy y la más representativa en su estilo impresionista.

En 1907, conoció a André Caplet, con quien estableció una profunda amistad. Lejos de limitarse al papel de discípulo (que le atribuyen muchas biografías), Caplet se convirtió, no solo en su intérprete predilecto, sino en su más cercano colaborador, orquestando alguna de sus obras siguientes (Children’s Corner, La Boîte à joujoux, dos de las Ariettes oubliées…).

Muerte

La tumba de Debussy en el Cementerio de Passy

La tumba de Debussy en el Cementerio de Passy

En 1909 le diagnosticaron un cáncer, que acabaría con su vida 9 años después. Murió el 25 de marzo de 1918, cuatro días después del comienzo de una poderosa ofensiva de los alemanes en Arrás (150 km al norte de París).

Crítica musical

La opinión de Pierre Boulez

Para el compositor y director de orquesta francés Pierre Boulez (1925-), “sólo a Debussy podemos situarlo junto a Anton Webern en una misma tendencia a destruir la organización formal preexistente en la obra, en un mismo recurrir a la belleza del sonido por sí mismo, en una misma pulverización elíptica del lenguaje”. Para Boulez, el verdadero precursor de la música contemporánea es Claude Debussy, y no la tríada Ígor Stravinski, Arnold Schönberg y Béla Bártok: sin su obra no se entendería no sólo a Ravel, sino tampoco la de Edgar Varèse u Olivier Messiaen. Fue Debussy quien, al romper con la forma clásico-romántica de su tiempo, descubrió un lenguaje musical nuevo, libre, oscilante, abierto a otras posibilidades. Un lenguaje que, aunque tenía su origen en Wagner, establecía una alternativa diferente al modelo propuesto por éste en todos los parámetros que rigen la composición musical. A pesar de ello, no hay que ver en Claude Debussy un artista iconoclasta que reacciona contra el legado del pasado: la tradición, sobre todo la del barroco francés, reviste una trascendental importancia en su música, particularmente en sus últimas composiciones, tales como las tres sonatas de cámara. Esta dualidad otorga al legado debussiano su perenne actualidad.

Homenaje

En su honor, se ha compuesto al menos un homenaje, que utiliza la fórmula del “Tombeau” —el título tombeau hace referencia a una composición elegíaca cuyos antecedentes se remontan al Barroco; el término francés “tombeau” se corresponde con el castellano “tumba”— Homage. Pour le tombeau de Debussy, obra para guitarra sola de Manuel de Falla, que fue dedicada al guitarrista Miguel Llobet. Más tarde Falla, adaptaría la obra para piano. La obra de Falla “cita” un tema de una de las “Estampes” de Debussy (“La soirée dans Grenade”). Esta obra fundamental marca un punto de inflexión en el desarrollo del repertorio para este instrumento de cuerda.

Catálogo de obras

Fuente: Catálogo François Lesure (revisión de 2001, que remplaza el antiguo catálogo de obras en “L” de 1977). (Faltan sólo las obras menores, escolares o inacabadas).

Las fechas separadas por un guión corto indican periodos de composición (así, “La mer 1903-05″ ha sido compuesta entre 1903 y 1905). Las fechas separadas por una barra de fracción indican la fecha de composición y la fecha de publicación (así, Suite bergamasque 1890/1905 ha sido compuesta en 1890, pero publicada únicamente en 1905).

Catálogo de obras de Claude Achilles Debussy
Año Catálogo Obra Tipo de obra
1883 CD 048 Diane au bois, comédie lyrique de Théodore de Banville. (inicios 1883/84 – Roma, 1885) Ópera
1884 CD 061 L’Enfant prodigue, scène lyrique de Édouard Guinand (24 mayo 1884, revisada 1907/08) Ópera
1890 CD 073 Axel, drame en 4 parties de Auguste de Villiers de L’Isle-Adam. Ópera
1890-93 CD 080 Rodrigue et Chimène, opéra en 3 actes – livret de Catulle Mendès. Ópera
1893 CD 093 Pélleas et Mélisande, drame lyrique en 5 actes de Maurice Maeterlinck (Estreno el 28 abril 1902). Ópera
1902-11 CD 106 Le diable dans le beffroi, conte musical d’après Edgar Allan Poe. Ópera
1908-17 CD 121 La chute de la maison Usher, d’après Edgar Allan Poe. Ópera
1911 CD 130 Le Martyre de Saint-Sébastien, d’après Gabriele d’Annunzio [1. La Cour des lys; 2. La Chambre magique; 3. Le Concile des faux dieux; 4. Le Laurier blessé; 5. Le Paradis.]. (febrero/mayo 1911) Ballet
1911-12 CD 132 Khamma, légende dansée de William Leonard Courtney y Maud Allan. Ballet
1912-13 CD 133 Jeux, poème dansé par Vaslav Nijinsky. (agosto 1912 – fin abril 1913) Ballet
1913 CD 136A La Boîte à joujoux, ballet para enfants de André Hellé (juillet – octubre 1913), para piano. [1. Prélude; 2. Le Magasin de jouets; 3. Le Champ de bataille; 4. La Bergerie à vendré; 5. Après fortune faite; 6. Epilogue.] Ballet
1914 CD 138 Le Palais du Silence / No-ja-li, ballet en un acte de Georges de Feure. Ballet
1914-19 CD 136B La Boîte à joujoux, ballet para enfants de André Hellé (orquestado por Caplet). Ballet
1898-99 CD 100 Berceuse, para “La Tragédie de la mort”, pièce en un acte de René Peter. (abril 1898-99). Música incidental
1900-01 CD 102 Musique de scène para les Chansons de Bilitis, poèmes de Pierre Louÿs [1. Chant pastoral; 2. Les Comparaisons; 3. Les Contes; 4. Chanson; 5. La Partie d'osselets; 6. Bilitis; 7. Le Tombeau sans nom; 8. Les Courtisanes égyptiennes; 9. L'Eau pure du bassin; 10. La Danseuse aux crotales; 11. Le Souvenir de Mnasidica; 12. La Pluie du matin.] Música incidental
1904 CD 116 Le Roi Lear, d’après William Shakespeare [1. Fanfare; 2. Le Sommeil de Lear.] Música incidental
1883 CD 046 Música incidental Première Suite d’orchestre, para orquesta. (24 enero 1883) Música orquestal
1887-88 CD 069a La Damoiselle élue, d’après Dante Gabriel Rossetti [1887/88-92). Música orquestal
1887-88 CD 069b La Damoiselle élue, d'après Dante Gabriel Rossetti (réorquestada en 1902 - Estrenada el 8 de abril 1893). Música orquestal
1889-90 CD 072 Fantaisie pour piano et orchestre, en 3 movimientos. (octubre 1889 - abril 1890). Música orquestal
1891-94 CD 087 Prélude à l'Après-midi d'un faune, para orquesta d'après Stéphane Mallarmé. (1891/septembre 1894). Música orquestal
1892-93 CD 092 Trois scènes au crépuscule. Música orquestal
1893 CD 083b Marche écossaise sur un thème populaire, para orquesta (obra para piano a 4 manos de 1890 orquestada en 1893 y editada en 1908). Música orquestal
1903-05 CD 111 La Mer, trois esquisses symphoniques para orquesta [1.De l'aube à midi sur la mer; 2. Jeux de vagues; 3. Dialogue du vent et de la mer.] (agosto 1903 – 5 marzo 1905) Música orquestal
1905-12 CD 118 Images, para orquesta [1. Gigues (1912); 2. Ibéria (1905/08); 3. Rondes de Printemps (1905/09).] Música orquestal
1909-10 CD 124B Première Rapsodie pour clarinette en Si bémol, para orquesta. (diciembre 1909 – enero 1910). Música orquestal
1912 CD 128B La plus que lente, valse para orquesta. Música orquestal
1912-15 CD 134 Fêtes galantes, d’après Paul Verlaine. Música orquestal
1914-15 CD 140B Berceuse Héroïque, para orquesta. (diciembre 1914 – 26 octubre 1915). Música orquestal
1907 CD 071B Petite suite (obra para piano a 4 manos de 1888 orquestada por Büsser (3 noviembre 1907). Orquestación otro compositor
1910 CD 119B Children’s Corner (obra de 1906 orquestada por Caplet). Orquestación otro compositor
1912 CD 063b Ariettes oubliées (obra de 1885 orquestada por Caplet [1. C'est l'extase langoureuse; 5. Green.] (8 diciembre 1912) Orquestación otro compositor
1914-15 CD 139B Six Épigraphes antiques (obra orquestada por Ansermet). (julio 1914-15) Orquestación otro compositor
1919 CD 104B Rapsodie pour saxophone, para saxophone solo y orquesta [obra de 1911 orquestada por Roger-Ducasse). (8 septembre 1919) Orquestación otro compositor
1922 CD 077b Tarentelle styrienne (obra para piano de 1890 orquestada por Ravel). Orquestación otro compositor
1922 CD 095B Pour le piano (obra para piano de 1894 orquestada por Ravel). [2. Sarabande.] Orquestación otro compositor
1922 CD 082b Suite bergamasqueClair de Lune (obras para piano de 1890 orquestadas por Caplet). Orquestación otro compositor
1924 CD 108B Estampes (obra de 1903 orquestada por Caplet) [1. Pagodes] (31 mayo) Orquestación otro compositor
1928 CD 033b Le Triomphe de Bacchus (obra para piano a 4 manos de 1882 orquestada por Gaillard). Orquestación otro compositor
1882 CD 037 Le Printemps (A. de Ségur), coro para voces de mujeres y orquesta (mayo 1882). Música coral (orquesta)
1883 CD 051 Invocation (A. de Lamartine), coro para voces d’hommes y orquesta (31 marzo). Música coral (orquesta)
1883 CD 052 Le Gladiateur, cantate para 3 solistes y orquesta – poème de Émile Moreau. (19 mayo – 13 junio). Música coral (orquesta)
1884 CD 060 Le Printemps, coro à 4 voix y orquesta – poème de Jules Barbier. (10-16 mayo). Música coral (orquesta)
1887 CD 068a Printemps, suite symphonique para 2 pianos y coro. (Roma, febrero 1887-1904) Música coral (orquesta)
1887 CD 068b Printemps, suite symphonique para orquesta y coro (Debussy/Büsser – 1913). Música coral (orquesta)
1896 CD 096 La Saulaie (Ch. Rossetti, traducido por Pierre Louÿs), para barítono y orquesta (1896-1901). Música coral (orquesta)
1897 CD 098 Nocturnes, triptyque symphonique para orquesta y coros (dic. 1897 – dic. 1899) [1. Nuages; 2. Fêtes; 3. Sirènes.] Música coral (orquesta)
1898 CD 099 Trois Chansons de Charles d’Orléans, para coro à 4 voix mixtes (abril [1898-1908) [1. Dieu! qu'il l'a fait bon regarder; 2. Quand j'ay ouy le tabourin; 3. Yver, vous n'estes qu'un vilain.] Música coral (orquesta)
1916-17 CD 149 Ode à la France (L. Laloy), para solo, coro y orquesta. Música coral (orquesta)
1879 CD 001 Madrid (A. de Musset), para canto y piano (fin 1879). Música vocal (piano), mélodie
1880 CD 002 Nuit d’étoiles (Th. de Banville), para canto y piano. Música vocal (piano), mélodie
1880 CD 003 Rêverie (Th. de Banville), para canto y piano. Música vocal (piano), mélodie
1880 CD 006 Caprice (Th. de Banville), para canto y piano (fin 1880). Música vocal (piano), mélodie
1880 CD 007 Aimons-nous et dormons (Th. de Banville), para canto y piano (fin 1880). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 009 Les baisers (Th. de Banville), para canto y piano (inicios 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 011 Rondel chinois, dédiée à Marie Vasnier. (inicios 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 012 Tragédie (L. Valade), para canto y piano (inicios 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 013 Jane (L. de Lisle), para canto y piano (inicios 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 014 Hélène (L. de Lisle), para canto y piano (inicios 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 015 La fille aux cheveux de lin (L. de Lisle), para canto y piano (inicios 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 016 Fleur des blés (A. Girod), para canto y piano (inicios 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 017 Rondeau (A. de Musset), para canto y piano (verano 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 018 Souhait (Th. de Banville), para canto y piano (Florencia, octubre – noviembre 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 019 Triolet à Philis (Th. de Banville), para canto y piano (Roma, noviembre 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 021 Les Papillons (Th. Gautier), para canto y piano (fin 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 022 L’Archet (Ch. Cros), para canto y piano (fin 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 023 Les Baisers d’amour (M. Bouchor), para canto y piano (fin 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 024 Chanson triste (M. Bouchor), para canto y piano. (fin 1881). Música vocal (piano), mélodie
1881 CD 025 Les Elfes, (L. de Lisle), para canto y piano. (fin 1881). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 026 Fantoches – 1ère version (P. Verlaine), para canto y piano (8 enero 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 027 Eglogue (L. de Lisle), dúo para soprano y tenor (enero 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 028 Les Roses (Th. de Banville), para canto y piano (inicios 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 029 Sérénade (Th. de Banville), para canto y piano (inicios 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 030 Pierrot (Th. de Banville), para canto y piano (inicios 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 031 Fête galante (Th. de Banville), para canto y piano (inicios 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 032 Chanson des brises (L. Bouilhet), para soprano y 3 voces de mujer (inicios 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 034 Il dort encore (Th. de Banville), para canto y piano (inicios 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 035 Daniel (Émile Cecile), cantata para 3 solistas y orquesta (inicios 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 036 Le Lilas (Th. de Banville), para canto y piano (12 abril 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 038 Flots, palmes, sables (A. Renaud), para canto y piano/arpa. (2 junio 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 041 Ode bachique (Th. de Banville), para soprano, tenor y piano (verano 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 042 En sourdine – 1ère version (P. Verlaine), para canto y piano (16 septembre 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 043 Mandoline (P. Verlaine), para canto y piano (Viena, 15 noviembre 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 044 Séguidille (Th. Gautier), para canto y piano (fin 1882). Música vocal (piano), mélodie
1882 CD 045 Clair de lune – 1ère version (P. Verlaine), para canto y piano (fin 1882). Música vocal (piano), mélodie
1883 CD 047 Pantomine (P. Verlaine), para canto y piano (inicios 1883). Música vocal (piano), mélodie
1883 CD 049 Chanson espagnole (A. de Musset), para canto y piano (inicios 1883). Música vocal (piano), mélodie
1883 CD 050 Coquetterie posthume (Th. Gautier), para canto y piano (31 marzo 1883). Música vocal (piano), mélodie
1883 CD 053 Romance (P. Bourget), para canto y piano (septembre 1883). Música vocal (piano), mélodie
1883 CD 054 Musique (P. Bourget), para canto y piano (septembre 1883). Música vocal (piano), mélodie
1883 CD 055 Paysage sentimental (P. Bourget), para canto y piano (noviembre 1883). Música vocal (piano), mélodie
1884 CD 056 Romance (P. Bourget), para canto y piano (enero 1884). Música vocal (piano), mélodie
1884 CD 057 Apparition (S. Mallarmé), para canto y piano (Ville-d’Avray, 8 febrero 1884). Música vocal (piano), mélodie
1884 CD 058 La Romance d’Ariel (P. Bourget), para canto y piano (febrero 1884). Música vocal (piano), mélodie
1884 CD 059 Regret (P. Bourget), para canto y piano (febrero 1884). Música vocal (piano), mélodie
1885 CD 063a Ariettes oubliées (P. Verlaine) (enero 1885 – marzo 188), revision 1903) [1. C'est l'extase langoureuse; 2. Il pleure dans mon cœur; 3. L'ombre des arbres; 4. Chevaux de bois; 5. Green; 6. Spleen.] Música vocal (piano), mélodie
1885 CD 064 Zuleima, ode symphonique (G. Boyer d’après l’Almansor de Henri Heine), para canto y piano (Rome, 1885). Música vocal (piano), mélodie
1885 CD 065 Romance (P. Bourget), para canto y piano. Música vocal (piano), mélodie
1885 CD 066 Les Cloches (P. Bourget), para canto y piano. Música vocal (piano), mélodie
1885 CD 067 Barcarolle (E. Guinand), para canto y piano. Música vocal (piano), mélodie
1887-89 CD 070 Cinq Poèmes de Baudelaire, para canto y piano [1. Le balcón; 2. Harmonie du soir; 3. Le jet d'eau; 4. Recueillement; 5. La mort des amants.] (diciembre 1887/89). Música vocal (piano), mélodie
1890 CD 081 La Belle au bois dormant (V. Hyspa), para canto y piano (julio 1890). Música vocal (piano), mélodie
1890 CD 084 Beau soir (P. Bourget), para canto y piano (1890 o 1891). Música vocal (piano), mélodie
1891 CD 085 Trois mélodies (P. Verlaine), para canto y piano [1. La mer est plus belle; 2. Le son du cor; 3. L'échelonnement des haies.] Música vocal (piano), mélodie
1891-92 CD 086 Fêtes galantes – Première Série (P. Verlaine), para canto y piano [1. En sourdine - 2ème version; 2. Fantoches – 2e version; 3. Clair de lune - 2ème version.] Música vocal (piano), mélodie
1892 CD 088 Les Angélus (Grégoire Le Roy), para canto y piano. Música vocal (piano), mélodie
1892-93 CD 090 Proses lyriques, mélodies de Claude Debussy [1. De rêve; 2. De grêve; 3. De fleurs; 4. De soir.] (1892 – juillet 1893). Música vocal (piano), mélodie
1897-98 CD 097 Chansons de Bilitis (P. Louÿs), para canto y piano [1. La Flûte de Pan; 2. La Chevelure; 3. Le tombeau des naïades.] (junio 1897 – agosto 1898) Música vocal (piano), mélodie
1898 CD 101 Nuits Blanches, deux mélodies de Claude Debussy [1. Nuit sans fin; 2. Lorsqu'elle est entrée.] (mayo/setiembre). Música vocal (piano), mélodie
1903 CD 107 Dans le jardin (P. Gravollet), para canto y piano (mayo). Música vocal (piano), mélodie
1904 CD 114 Fêtes Galantes – Deuxième Série (P. Verlaine), para canto y piano [1. Les ingénus; 2. Le Faune; 3. Colloque sentimental.] Música vocal (piano), mélodie
1904 CD 115 Trois Chansons de France, para canto y piano [1. Rondel - Le temps a laissée son manteau (Charles d'Orléans); 2. La Grotte - Auprès de cette grotte sombre (Tristan L'Hermite); 3. Rondel - Pour ce que Plaisance est morte (Charles d'Orléans).] Música vocal (piano), mélodie
1904-10 CD 129 Le Promenoir des deux amants (T. L’hermite), para canto y piano [1. Auprès de cette grotte sombre (1904); 2. Crois mon conseil, chère Climène (1910); 3. Je tremble en voyant ton visage (1910).] Música vocal (piano), mélodie
1910 CD 126 Trois Ballades de François Villon, para canto y piano [1. Ballade de Villon à s'amye; 2. Ballade que Villon fait à la requeste de sa mère pour prier Nostre-Dame; 3. Ballade des femmes de Paris.] (mayo 1910) Música vocal (piano), mélodie
1913 CD 135 Trois Poèmes de Stéphane Mallarmé, para canto y piano [1. Soupir; 2. Placet futile; 3. Éventail.] (été 1913). Música vocal (piano), mélodie
1915 CD 147 Noël des enfants qui n’ont plus de maison, para canto y piano. (diciembre 1915) Música vocal (piano), mélodie
1880 CD 005 Premier Trio en sol majeur, para piano, violín y violonchelo. (Fiesole, septembre – octubre 1880). Música de cámara
1882 CD 039 Nocturne et scherzo, para violonchelo y piano. (14 junio 1882). Música de cámara
1892-93 CD 091 Quatuor à cordes, en 4 movimientos, Op. 10 [1. Animé et très décidé; 2. Assez vif et bien rythmé; 3. Andantino, doucement expressif; 4. Très modéré.] Música de cámara
1901-11 CD 104A Rapsodie pour saxophone, para saxofón solo y piano. Música de cámara
1904 CD 113 Deux Danses, para 2 arpas e instrumentos de cuerdas [1. Danse sacré; 2. Danse profane.] (abril/mayo). Música de cámara
1910 CD 127 Petite Pièce, para clarinete solo y piano. (juillet 1910). Música de cámara
1913 CD 137 Syrinx, para flauta solo. Dedicada al flautista Louis Fleury. Música solista (flauta)
1915 CD 144 Première Sonate, para violonchelo y piano (en ré mineur) [1. Prologue; 2. Sérénade; 3. Finale.] (juillet/agosto 1915). Música de cámara
1915 CD 145 Deuxième Sonate, para flauta, viola y arpa [1. Pastorale; 2. Interlude; 3. Finale.] (fin septembre – octubre 1915). Música de cámara
1916 CD 148 Troisième Sonate, para violín y piano [1. Allegro vivo; 2. Intermède: fantasque et léger; 3. Finale: très animé.] (octubre 1916 – abril 1917). Música de cámara
1880 CD 004 Danse Bohémienne, para piano. Música solista (piano)
1882 CD 040 Intermezzo, pièce d’orquesta réduite para piano a 4 manos. (21 junio 1882). Música solista (piano)
1890 CD 076 Rêverie, para piano. Música solista (piano)
1890 CD 077a Tarentelle styrienne, danse para piano. Música solista (piano)
1890 CD 078 Ballade slave, para piano. Música solista (piano)
1890 CD 079 Valse romantique, para piano. Música solista (piano)
1890-91 CD 074 Deux arabesques, para piano. Música solista (piano)
1890-91 CD 075 Mazurka, para piano. Música solista (piano)
1890-1905 CD 082a Suite bergamasque, para piano. [Prélude - Menuet - Clair de lune - Passepied]. Música solista (piano)
1892 CD 089 Nocturne, para piano. Música solista (piano)
1894 CD 094 Images oubliées, para piano [1. Lent; 2. Sarabande; 3. Quelques aspects de «Nous n'irons plus au bois».] (hiver 1894) Música solista (piano)
1894-1901 CD 095A Pour le piano, para piano [1. Prélude; 2. Sarabande; 3. Toccata.] Música solista (piano)
1901-05 CD 105 ImagesPremière Série, para piano solo [1. Reflets dans l'eau; 2. Hommage à Rameau; 3. Mouvement.] Música solista (piano)
1903 CD 108A Estampes, para piano [1. Pagodes; 2. La Soirée dans Grenade; 3. Jardins sous la pluie.] (juillet 1903). Música solista (piano)
1903-04 CD 109 L’Isle joyeuse, para piano (1903 – agosto 1904). Música solista (piano)
1903-04 CD 110 Masques, para piano. (1903 – juillet 1904). Música solista (piano)
1904 CD 112 D’un cahier d’esquisses, para piano. (enero 1904). Música solista (piano)
1904 CD 117 Pièce pour piano, para piano. (fin 1904). Música solista (piano)
1906-08 CD 119A Children’s Corner, para piano [1. Doctor Gradus ad Parnassum; 2. Jimbo's Lulluby; 3. Serenade for the Doll; 4. The snow is dancing; 5. The little Shepherd; 6. Golliwog's Cake Walk.] (1906/juillet 1908). Música solista (piano)
1907 CD 120 ImagesDeuxième Série, para piano [1. Cloches à travers les feuilles; 2. Et la lune descend sur le temple qui fut; 3. Poissons d'or.] (octubre 1907). Música solista (piano)
1909 CD 122 The Little Nigar, para piano. Música solista (piano)
1909 CD 123 Hommage à Haydn, para piano (mayo). Música solista (piano)
1909-10 CD 124A Première Rapsodie pour clarinette en Si bémol, para piano (diciembre 1909 – enero 1910). Música solista (piano)
1909-10 CD 125 PréludesPremier Livre, para piano [1. Danseuse de Delphes; 2. Voiles; 3. Le vent dans la plaine; 4. «Les sons et les parfums tournent dans l'air du soir»; 5. Les collines d'Anacapri; 6. Des pas sur la neige; 7. Ce qu'a vu le vent d'ouest; 8. La fille aux cheveux de lin; 9. La sérénade interrompue; 10. La cathédrale engloutie; 11. La danse de Puck; 12. Minstrels.] (diciembre 1909 – febrero 1910) Música solista (piano)
1910 CD 128A La plus que lente, valse para piano. Música solista (piano)
1911-12 CD 131 PréludesDeuxième Livre, para piano [1. Brouillards; 2. Feuilles mortes; 3. La Puerta del Vino 4. Les Fées sont d'exquises danseuses; 5. Bruyères; 6. "Général Lavine" eccentric; 7. La Terrasse des audiences au clair de lune; 8. Ondine; 9. Hommage à S. Pickwick Esqu. P.P.M.P.C.; 10. Canope; 11. Les Tierces alternées; 12. Feux d'artifice.] Música solista (piano)
1914 CD 140A Berceuse Héroïque, para piano (noviembre 1914). Música solista (piano)
1915 CD 141 Page d’álbum, para piano (junio 1915). Música solista (piano)
1915 CD 143 Douze Etudes, para piano [1. Pour les "cinq doigts" d'après M.Czerny; 2. Pour les tierces; 3. Pour les quartes; 4. Pour les sixtes; 5. Pour les octaves; 6. Pour les huit doigts; 7. Pour les degrés chromatiques; 8. Pour les agréments; 9. Pour les notes répétées; 10. Pour les sonorités opposées; 11. Pour les arpèges composés; 12. Pour les accords.] (23 juillet – 9 septembre 1915). Música solista (piano)
1915 CD 146 Élégie, para piano. Música solista (piano)
1917 CD 150 Les Soirs illuminés, para piano. (febrero – marzo 1917) Música solista (piano)
1880-81 CD 008 Symphonie en si mineur, para piano a 4 manos. (diciembre 1880 – enero 1881). Música solista (piano, 4 manos)
1881 CD 010 Andante cantabile, para piano a 4 manos. (inicios 1881). Música solista (piano, 4 manos)
1881 CD 020 Diane, ouverture para piano a 4 manos. (Roma, 27 noviembre 1881). Música solista (piano, 4 manos)
1882 CD 033a Le Triomphe de Bacchus, suite d’orquesta para piano a 4 manos. (inicios 1882) Música solista (piano, 4 manos)
1884 CD 062 Divertissement, para piano a 4 manos. (verano 1884). Música solista (piano, 4 manos)
1888-89 CD 071A Petite suite, para piano a 4 manos [En bateau - Cortège - Menuet - Ballet]. Música solista (piano, 4 manos)
1890 CD 083a Marche écossaise sur un thème populaire, para piano a 4 manos (1890). Música solista (piano, 4 manos)
1901 CD 103 Lindaraja, para 2 pianos a 4 manos. (abril 1901). Música solista (pianos)
1914-15 CD 139A Six Épigraphes antiques, para piano 4 mains [1. Pour invoquer Pan, dieu du vent d'été; 2. Pour un tombeau sans nom; 3. Pour que la nuit soit propice; 4. Pour la danseuse aux crotales; 5. Pour l'Égyptienne; 6. Pour remercier la pluie au matin.] (juillet 1914-15). Música solista (piano, 4 manos)
1915 CD 142 En blanc et noir, para 2 pianos 4 mains [1. Avec emportement; 2. Lent - Sombre; 3. Scherzando.] (Pourville, 4 junio – 20 juillet 1915). Música solista (pianos)

Discografía básica

  • Debussy: Orchestral Music. Koninklijk Concertgebouworkest (Royal Concertgebouw Orchestra); Bernard Haitink y Eduard Van Beinum (directores). Philips (Dúo), 1994. 00289 438 7422.
  • Debussy: Piano Works, Volumen 1. Werner Haas (piano). Philips (Dúo), 1993, 00289 438 7182.
  • Debussy: Complete piano music, volumen 2. Werner Haas (piano), Noël Lee (piano). Philips (Dúo), 1994. 438721
  • Claude Debussy: Intégrale de l’oeuvre pour deux pianos et piano à quatre mains. Christian Ivaldi et Noël Lee. Arion, 1990. ARN 268128. Contiene las primeras grabaciones realizadas de la Obertura Diane, el Andante (cantabile), Divertissement e Intermezzo

Bibliografía

  • Cox, David: Debussy: la música orquestal. Cornellá, Idea Books, 2004. ISBN 84-8236-303-4.
  • Debussy, Claude: El Señor Corchea y otros escritos. Madrid, Alianza Editorial (Alianza Música), 2003. ISBN 84-206-8532-1. Recopilación de artículos y críticas publicadas en diversas revistas por el propio compositor.
  • La música europea desde la década de 1870 hasta la Primera Guerra Mundial en Grout, Donald J. y Palisca, Claude V.: Historia de la música occidental vol. 2. 3ra edición. Madrid, Alianza Editorial (Alianza Música; 16), 2001. Pags. 845-894.ISBN 84-206-7893-7.
  • Nichols, Roger: Vida de Debussy. Madrid, Cambridge University Press, 2001. ISBN 84-8323-185-9.
  • Strobel, Heinrich: Claude Debussy. Madrid, Alianza Editorial (Alianza Música), 1990. ISBN 84-206-8546-1.
  • Gourdet, Georges: Debussy. Madrid, Espasa Calpe (Clásicos de la Música), 1976. ISBN 84-239-5315-7.

Enlaces externos

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Wikiquote

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  • Partituras libres
  • Página de Debussy Se pueden escuchar algunas de sus obras en línea.
  • La Primera Rapsodia para clarinete y piano de Debussy Un análisis formal de esta marvillosa obra. Se puede oír una grabación histórica y ver el manuscrito original.
  • Claude Debussy (1862-1918)en las Classical Music Pages de Matt Boynick. La página dedicada a la obra pianística contiene ficheros audibles de los preludios.
  • Texto completo francés de la égloga de Mallarmé y grabación orquetal del Preludio a la siesta de un fauno.
  • Debussy: Le prélude à l’après-midi d’un faune Análisis pormenorizado de la obra, descripción de su contexto, bibliografía y discografía.
  • Impressionism Páginas en que Philip Magnuson describe sucintamente las características principales de la música llamada impresionista.
  • Claro de Luna
  • La Arabesque no. 1 de Debussy
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